10 najczęstszych błędów na sesjach zdjęciowych
Sesja zdjęciowa to nie tylko ustawienie aparatu i naciskanie spustu migawki. To proces, który wymaga przygotowania, komunikacji i wyczucia. Nawet profesjonalni fotografowie...
Filtruj według kategorii
Sesja zdjęciowa to nie tylko ustawienie aparatu i naciskanie spustu migawki. To proces, który wymaga przygotowania, komunikacji i wyczucia. Nawet profesjonalni fotografowie...
W dobie smartfonów, mediów społecznościowych i filtrów na Instagramie łatwo ulec wrażeniu, że profesjonalna fotografia straciła na znaczeniu. Wszyscy robimy zdjęcia niemal...
Obecnie bardzo duże znaczenie ma to, w jaki sposób zostaną stworzone zdjęcia ślubne oraz jak się będzie prezentował skutek końcowy współpracy z konkretnym fotografem. Możemy być...
Sesja zdjęciowa to nie tylko ustawienie aparatu i naciskanie spustu migawki. To proces, który wymaga przygotowania, komunikacji i wyczucia.
Nawet profesjonalni fotografowie napotykają czasem problemy, które wpływają na efekt końcowy. Oto najczęstsze błędy i sposoby ich uniknięcia.

Sesja zaczyna się bez planu – brak określenia stylu, miejsca, rekwizytów czy stylizacji prowadzi do chaosu i niejednolitej estetyki zdjęć. Efekt końcowy może wyglądać amatorsko, a model lub klient mogą czuć się zagubieni.
Jak uniknąć:
Przygotuj moodboard lub listę inspiracji.
Omów z klientem oczekiwania i styl sesji.
Sprawdź lokalizację pod kątem światła i dostępności.
Zbyt ciemne lub zbyt ostre światło, nieodpowiedni balans bieli, cienie zasłaniające twarz czy niekorzystne odbicia mogą całkowicie zepsuć zdjęcie, nawet przy dobrej kompozycji.
Jak uniknąć:
Planuj sesję w godzinach najlepszego naturalnego światła (golden hour).
Używaj blend lub softboxów, jeśli pracujesz w studio.
Sprawdzaj ustawienia aparatu pod kątem światła i ekspozycji.
Model wygląda nienaturalnie lub zestresowany, co przekłada się na sztuczność zdjęć. Brak instrukcji i wsparcia może powodować niezadowolenie i frustrację.
Jak uniknąć:
Przed sesją rozmawiaj z modelem, pokaż przykładowe pozy.
Zachęcaj do naturalnych gestów i ruchu.
Prowadź rozmowę podczas zdjęć, by rozluźnić atmosferę.
Rozpraszające lub niechlujne tło może przyciągać uwagę od głównego tematu zdjęcia i psuć kompozycję. Często ignorowane elementy w tle mogą zrujnować efekt finalny.
Jak uniknąć:
Przed sesją sprawdź otoczenie pod kątem bałaganu i niepotrzebnych elementów.
W razie potrzeby użyj neutralnego tła lub zasłon.
Pamiętaj o dopasowaniu kolorystycznym tła do stylu sesji.
Rozmazane zdjęcia, nieostre detale lub źle dobrana głębia ostrości mogą sprawić, że zdjęcia będą wyglądać amatorsko, nawet przy ciekawych pomysłach.
Jak uniknąć:
Sprawdź ostrość i głębię ostrości przed sesją.
Używaj statywu przy zdjęciach o długiej ekspozycji.
Naucz się szybko reagować na zmieniające się warunki świetlne.

Zdjęcia są monotonne, powtarzają podobne kadry i pozycje, co obniża atrakcyjność galerii i nie daje klientowi szerokiego wyboru.
Jak uniknąć:
Zmieniaj kadry, perspektywę i kompozycję.
Fotografuj zarówno z bliska, jak i z dalszej odległości.
Eksperymentuj z pozy, światłem i rekwizytami.
Przesadne retusze mogą uczynić zdjęcia sztucznymi, a niedopracowane – nieprofesjonalnymi. Zła obróbka wpływa na odbiór całej sesji.
Jak uniknąć:
Zachowaj umiar w retuszu – naturalność jest kluczowa.
Dopasuj kolory, kontrast i ekspozycję do stylu sesji.
Sprawdzaj szczegóły przed udostępnieniem zdjęć klientowi.
Sesja przeciąga się, model traci energię, a fotograf traci kontrolę nad czasem, co może prowadzić do frustracji i gorszych ujęć pod koniec sesji.
Jak uniknąć:
Zaplanuj kolejność ujęć i czas trwania każdej sceny.
Miej przygotowane alternatywne pomysły w razie nieprzewidzianych problemów.
Dbaj o przerwy i komfort modela.
Stylizacja nie pasuje do tematu sesji lub kolory gryzą się z tłem, co sprawia, że zdjęcia są chaotyczne i nieprofesjonalne.
Jak uniknąć:
Konsultuj strój z klientem przed sesją.
Wybieraj proste, jednolite kolory lub harmonijne zestawienia.
Unikaj nadmiaru drobnych wzorów, które rozpraszają uwagę.
Utrata zdjęć z powodu awarii sprzętu, karty pamięci lub przypadkowego usunięcia może oznaczać całkowitą stratę materiału i straty finansowe.
Jak uniknąć:
Korzystaj z dwóch kart pamięci w aparacie.
Regularnie zapisuj zdjęcia na laptopie lub dysku zewnętrznym.
Rozważ chmurę do przechowywania kopii zapasowej.
Najważniejsza zasada udanej sesji to przygotowanie + komunikacja + elastyczność. Nawet najlepszy sprzęt nie zastąpi planowania i dobrej współpracy z modelem. Unikanie powyższych błędów znacząco podnosi jakość zdjęć i satysfakcję klienta.
Wpis stworzony we współpracy z fotografką Dominiką Bodziony.
Komentarze